Memahami Kecerdasan Buatan dalam Seni

Memahami Kecerdasan Buatan dalam Seni – Gambar dibuat dengan difusi terkontrol CLIP berdasarkan perintah teks “Lukisan yang menarik dan indah dari restoran Gotik yang kompleks di malam hari”. Seni kecerdasan buatan adalah seni yang diciptakan oleh kecerdasan buatan. Seniman mulai menciptakan seni AI pada pertengahan hingga akhir abad ke-20, ketika jalan tersebut terbentuk.

Memahami Kecerdasan Buatan dalam Seni

weaverhallmuseum –  Pada awal tahun 2000-an, ketersediaan alat seni AI mulai meningkat, membuka peluang lebih luas di luar akademisi dan seniman profesional. Seni AI telah mengangkat banyak masalah sepanjang sejarahnya, termasuk hak cipta, penipuan, dan dampaknya terhadap seniman tradisional.

Sejarah awal
Kecerdasan buatan ditetapkan sebagai ilmu pengetahuan pada tahun 1956 dan mengalami berbagai gelombang optimisme pada dekade berikutnya.Sejak awal, para peneliti di bidang kecerdasan buatan telah mempertanyakan argumen filosofis mengenai sifat pikiran manusia dan implikasi etis dari penciptaan kecerdasan buatan dengan kecerdasan mirip manusia; Pertanyaan-pertanyaan ini telah dieksplorasi sejak zaman kuno dalam berbagai mitos, fiksi, dan filsafat.

Alat dan Proses
Beberapa mekanisme telah dikembangkan untuk menciptakan seni AI, termasuk pembuatan prosedural menggunakan pola matematika, algoritma yang mensimulasikan sapuan kuas dan efek lukisan lainnya, dan algoritma pembelajaran seperti jaringan permusuhan generatif dan transformator.

Salah satu sistem kecerdasan buatan pertama yang canggih adalah AARON, yang dikembangkan oleh Harold Cohen pada akhir tahun 1960an di Universitas California di San Diego.AARON adalah salah satu contoh seni AI yang paling terkenal di era pemrograman GOFAI, karena menggunakan aturan simbolis untuk membuat gambar teknis.

Cohen mengembangkan AARON dengan tujuan untuk dapat mengkodekan sebuah lukisan. Dalam bentuk aslinya, AARON hanya bisa membuat gambar hitam putih. Cohen kemudian menyelesaikan gambarnya dengan warna. Kemudian ia pun mengincar AARON untuk mewarnai lukisan tersebut. Cohen merancang AARON untuk melukis dengan pigmen dan kuas khusus yang dipilih oleh program itu sendiri tanpa campur tangan Cohen.

Baca Juga : Dampak Kecerdasan Buatan Terhadap Karya Seni Di Indonesia

Jaringan permusuhan generatif direncanakan pada tahun 2014. Sistem ini menggunakan “generator waktuquot; menciptakan citra baru dan “diskriminasi danquot; untuk menentukan gambar mana yang dianggap berhasil. Dirilis oleh Google pada tahun 2015, DeepDream menggunakan jaringan saraf konvolusional untuk menemukan pola dalam gambar dan menyempurnakannya menggunakan algoritma pareidolian, sehingga menghasilkan gambar dengan karakteristik tertentu. Setelah DeepDream dirilis, beberapa perusahaan merilis program yang mengubah foto menjadi gambar seperti lukisan dengan gaya berdasarkan lukisan terkenal.

Menganalisis Karya Seni yang Ada Menggunakan Kecerdasan Buatan
Selain menciptakan karya orisinal, metode penelitian dengan menggunakan kecerdasan buatan juga telah digunakan untuk menganalisis koleksi seni digital. Hal ini dimungkinkan berkat digitalisasi karya seni besar yang terus menerus dalam beberapa dekade terakhir. Meskipun tujuan utama digitalisasi adalah untuk memperluas semua jenis aksesibilitas dan penelitian, penggunaan kecerdasan buatan dalam analisis koleksi juga membawa perspektif penelitian baru terhadap seni digital. Tugas umum yang terkait dengan metode ini meliputi klasifikasi otomatis, deteksi objek, penyelarasan multimodal, pengambilan informasi sejarah seni, dan estetika komputasi.[40] Jika metode melihat jarak jauh melibatkan analisis suatu koleksi besar, metode close-up melibatkan satu karya seni.

Menurut Cetinic dan She (2022), penggunaan kecerdasan buatan dalam analisis koleksi seni yang ada dapat memberikan perspektif segar terhadap perkembangan gaya seni dan identifikasi pengaruh seni. Penelitian yang dibantu oleh kecerdasan buatan terhadap karya seni yang ada juga dapat membantu penyelenggaraan pameran seni dan mendukung pengambilan keputusan oleh kurator dan pakar seni.

Perangkat lunak AI dapat secara otomatis menghasilkan gambar baru yang serupa dengan sampel yang digunakan untuk pembelajaran. Orang biasanya hanya perlu memasukkan informasi dan memilih cetakan, kombinasi mekanisme AI dan karya seni manusia memungkinkan AI menghasilkan karya.

Baca Juga : Memahami Belajar tentang AI di Jurusan Kuliah

Penjualan
Pada tahun 2018, rumah lelang Christie’s di New York mengadakan lelang seni AI, ketika seni AI karya Edmond de Belamy terjual seharga $432.500, 45 kali lipat dari perkiraan AS. $7100,00. Karya seni ini diciptakan oleh kolektif Paris “Obviousandquot;”.

Isu dan Kontroversi
Hak Cipta
Sejak seniman pertama kali menggunakan AI untuk menciptakan karya seni pada abad ke-20, penggunaan AI secara artistik telah menjadi subyek banyak kontroversi. Pada tahun 2020-an, terdapat beberapa perdebatan mengenai apakah seni AI dapat dianggap sebagai seni atau tidak, dan dampaknya terhadap seniman.

Perdebatan ini akan muncul kembali pada tahun 2022 ketika layanan seni AI lahir dan tersedia untuk umum. Publikasi ini berfokus pada penggunaan karya berhak cipta sebagai bagian dari kumpulan data pelatihan AI. Menurut Kantor Hak Cipta Amerika Serikat, program yang seluruhnya dibuat dengan kecerdasan buatan tidak dapat dilindungi hak cipta.

Pada bulan Januari 2023, tiga artis: Sarah Andersen, Kelly McKernan, dan Karla Ortiz mengajukan gugatan pelanggaran hak cipta terhadap Stability AI, Midjourney, dan DeviantArt, mengklaim bahwa perusahaan tersebut melanggar hak jutaan artis dengan melatih model AI. lima miliar gambar diambil dari web tanpa izin dari artis aslinya. Pada bulan yang sama, Getty Images menggugat Stability AI karena menggunakan gambar dalam data pelatihan.